Marili Machado ist ein Ereignis. Nicht umsonst wird sie in ihrer Heimat als „die Stimme von Buenos Aires“ gefeiert. Sie ist heißblütig, fröhlich, warmherzig, drama-tisch und komisch. Marili füllt die Bühne mit Figuren, Landschaften, Geschichten und Geschichte. Sie nimmt ihre Zuhörer und Zuhörerinnen mit auf eine Reise über den südamerikanischen Kontinent und zeigt ihnen das Leben, wie es ist. Mit ihrer Stimme lotet sie alle Höhen und Tiefen der lateinamerikanischen Seele aus.

Seit 2003 ist Marili Machado offizielle Kulturbotschafterin Argentiniens und gehört zu den profiliertesten Interpretinnen des Tangos, ausgezeichnet mit zahlreichen Preisen und Ehrungen. Sie fesselt mir ihrer Ausstrahlung und ihrem Temperament das Publikum vom ersten bis zum letzten Takt. Ihre einzigartige Stimme, ihr varian-tenreiches und rhythmisch beeindruckendes Gitarrenspiel machen ihre Konzerte zu einem Genuss erster Güte.

„El Canto de la Tierra“ heißt ihr neues Programm, das sie im Herbst 2018 nach Deutschland bringt. Diesmal wird sie von einem der besten Gitarristen Argentiniens begleitet – Samy Mielgo: ruhig, charmant und virtuos. Die beiden präsentieren Tan-gos, Milongas, Chacareras, Bossas, Indie Music und die eine oder andere Überra-schung. Ein Programm mit vielen Klassikern, die wir immer wieder gerne von Marili hören, aber auch Neues, Ungewöhnliches und Bewegendes.

Einer der besten Gitarristen Argentiniens und die Stimme von Buenos Aires: Das ist eine Kombination, die ihresgleichen sucht und bereits seit einigen Jahren das Pub-likum begeistert. Bei diesem außergewöhnlichen Konzert erleben und erfühlen die Zuhörer, wie bunt und fröhlich diese Welt sein kann.

Einlass ab 18:30 Uhr!
Karten (15 €): Rosen Apotheke, Rheinbreitbach. Hutsalon Mertesacker, Bad Honnef. Stoffhaus Wendel, Linz.

Eine Veranstaltung des Förderkreises Obere Burg Rheinbreitbach e.V.

\’Elch-Pop\’: Intelligente, akustische Pop-Musik

Die in Deutschland lebende schwedische Musikerin hat, im Vergleich zu manchen Singer/Songwritern, die man spätestens nach dem dritten Lied in eine bestimmte Schublade stecken kann, die Bandbreite an Stilrichtungen so weit gespannt, dass es immer wieder etwas Neues zu entdecken gibt. Fridhill bietet genre-überschreitende Songs mit einem breiten stilistischen Panorama – Musik, die ihre Wurzeln in den 70er-Jahren findet, und Soul-, Funk- und auch Beatlesque Elemente souverän in einen kontemporären, akustischen Sound übersetzt. Popsongs mit hitverdächtigen Melodien mischen sich mit melancholischen Power-Balladen und jazz- bis rockorientierten Liedern. Unterstützung erfahren die Kompositionen von dreistimmigem Gesang, funkigen Einlagen des Rhodes E-Pianos, einer rhythmischen Akustikgitarre und schwebenden Cello-Linien. Mittendrin ein schwedisches Volkslied, das mit nordischer Kraft von der Sängerin a cappella vorgetragen wird. Einem kurzen Ausflug in den Bossa Nova folgt dann wieder Soul, Funk und gar Rock und der Kreis schließt sich.

Wer ein Konzert von Pia Fridhill und ihre Band besucht bekommt aber nicht nur Musik zu hören. Er erfährt auch viel über die Menschen hinter der Musik, so als würde man sich mit ihnen auf ein Glas Wein treffen. Es werden Anekdoten erzählt und es darf gelacht werden. Ohne Allüren, äußerst sympathisch und ganz nah am Publikum bezaubert die schwedische Musikerin Pia Fridhill mit Gitarrist Jens Hoffmann, Pianist Stefan Michalke, Cellistin Johanna Stein die Zuhörer mit ihren atmosphärisch dichten Eigenkompositionen.

Am 9. November 1938 rufen die Nationalsozialisten dazu auf, jüdische Geschäfte und Synagogen zu zerstören. Zahlreiche Gotteshäuser gehen daraufhin in Deutschland in Flammen auf, jüdische Geschäfte werden ausgeraubt und geplündert, jüdische Bürgerinnen und Bürger verschleppt und ermordet.

Mit der Reichspogromnacht erreicht die Judenverfolgung während der NS-Zeit einen neuen Höhepunkt. Auch in Bad Honnef wüten die Nazis, stecken unter anderem die Synagoge in der Kirchstraße in Brand.

Der hautnah-Kleinkunstkeller erinnert mit Klezmermusik, gespielt von Jo Raile (Klavier) und Klaus Rabus (Saxophon) und Texten von Heimatdichter Franzjosef Schneider, vorgetragen von Willi Birenfeld, an diese Greueltaten.

Samstag, 10.11.2018, 19 Uhr
Hontes am Markt, Bad Honnef
Eintritt frei

hautnah-kleinkunst.de

Vergessen Sie Tinder und ElitePartner! Kommen Sie ins Kabarett \’Die Puderdose\’, denn hier wird jedes Thema zum Flirt: ob Porno, Politik oder Poesie!

Claudia Schuma und Irene Weber haben als staatlich verkannte Sexpertinnen in allen Liebeslagen das Scheitern zur Kür erhoben! Von abscheulich Anbaggern bis zu katastrophaler Kopulation; die Beiden haben es erlebt, nichts kann sie mehr schrecken. Ihre Mission: exklusive Berichterstattung mit vollem Körpereinsatz und viel Stimme.

Schön verrückt, genial witzig! – Und auch ein kleines Bisschen versaut… Denn Eines ist sicher: Gemeinsam Lachen führt auf jeden Fall zum Ziel!

 

Pressestimmen:
Süddeutsche Zeitung, geschrieben von Oliver Hochkeppel:
„[…]grandiose Nummern wie die Moritat der alternden russischer Prostituierten und dem Exkurs über Pornofilm-Sperma. Stark wird es auch immer, wenn die Beiden eigene Erfahrungen und den ganzen Körper in die Waagschale werfen. Was Gestik und Gesang angeht, sind sie ohnehin echte Rampensäue. Das macht durchaus Lust auf mehr, unter anderem auf solches Kabarett.“

Augsburger Allgemeine, geschrieben von Sarah Ritschel:
„[…]Und nun wieder zurück zum Wesentlichen: Das ist beim Kabarett Puderdose mal kreischend laut, mal in fast operettenhafte Lieder mit Klavierbegleitung verpackt, und dann am besten, wenn es tierische Triebe mit schriller Gesellschaftskritik verknüpft.[…]“

\’Wenn Sie sing, steht die Welt still\’ – So lautete eine Überschrift des NRZ-Journalisten Tankred Stachelhaus über die Ausnhamekünstlerin Katja Werker. Damit beschreibt er in erster Linie Katjas unglaubliche Stimme, die auf direktem Wege das Herz berührt.

Dabei ist Mainstream Pop nicht Katjas Sache. Es ist ihre ganz eigene Mischung aus Folk, Pop und Indie Elementen, die sie bundesweit und über die Grenzen von Deutschland hinaus bekannt gemacht habe. Die Musikerin setzt sich dabei nicht nur stimmlich von der Masse ab, sie ist auch eine Perle der deutschen Liedermacher/innen – Szene.

Sie singt vom Neu – Anfangen, vom großen Glück in kleinen Dingen, davon, zu sich selbst zu stehen und widmete jüngst auch einen ganzen Song ihrer Gitarre, die für sie den Stellenwert eines Familienmitglieds hat. Die feine, tiefgründige Poesie ihrer Texte sucht ihresgleichen. So wurden Werkers Qualitäten als Songschreiberin auch von bekannten Größen wie Marie Boine, Gitte Haennig und Stefan Stoppok entdeckt, die Katjas Titel für ihre eigenen Alben coverten.

Katja teilte sich die Bühne unter anderem mit David Knopfler, Alanis Morissette, Wolf Maahn, Erich Schmeckenbecher (Zupfgeigenhansel), Cynthia Nikschas, Nadine Fingerhut, Stefan Stoppok, Astrid North, Martin Gallop, Sebastian \’Sebel\’ Niehoff, Manfred Maurenbrecher und Christina Lux.

https://www.youtube.com/watch?time_continue=65&v=ZI3qe4UQ9Fk

In der Zdf – TV Krimi Reihe \’Marie Brandt\’ wurde \’Carried the cross\’ 2015 als Score Musik hinterlegt, was in der darauffolgenden Woche dem mittlerweile 16 Jahre alten Album \’ Contact myself\’, auf dem dieser Song enthalten ist, einen Einstieg in die Amazon Verkaufscharts auf Platz 12 beschwerte.

Die gebürtige Essenerin gewann, nach Abitur und Kunststudium, zu Beginn ihres musikalischen Werdegangs etliche Nachwuchswettbewerbe, darunter den „Hamburger Stimmtreff“ der Popakademie Hamburg, bevor sie im Jahr 2000 den ersten (BMG) von drei großen Plattenverträgen unterschrieb. Ihr Debütalbum „ Contact Myself ” erreichte, gekoppelt an einen Auftritt in der RTL Serie “Hinter Gittern”, aus dem Nichts die deutschen Albumcharts und gilt bis heute unter Musikliebhabern und Kritikern als Meilenstein der deutschen Popmusik.

Im Herbst 2017 erschien ihr neues deutschprachige Album MAGNOLIA.

Sie tritt bereits zum dritten Mal im hautnah-Kleinkunstkeller auf.